我愛看藝文

今年三月所推出的'植物･人･肖像 彭泰仁油畫創作個展'' 是我期待很久的展出.

第一次看到他的作品, 就被他的創意和在畫布上的恣意瀟灑所吸引,

　　其實已經認識林葆靈一段時間了，說到跟他認識，是前陣子去看朋友畫展的時後。「內斂」「細膩」，這兩個字的形容詞，放在他身上顯得適得其所。相較於某些藝術家的孤傲不羈、不居小節，葆靈有一股幽幽的藝術氣質，禮貌而彬彬有禮。如同相由心生一般，他是怎樣的人從他的的作品中就能略知一二，我想這就是藝術品有趣的地方。大部份的藝術家都喜歡在晚上創作，那樣的寧靜緩慢，特別的是葆靈喜歡用油畫表現光線的反差，從畫筆研究光影變換的意義。他說：「其實我要表達的，並不是沉重嚴肅的哲理，只希望觀者能夠自由詮釋畫中的意境，建築、街道、風景......那些曾經眼中存在過的，甚至是現在還依然佇立不倒的，隨著時間、空間的轉化，未來還能存在著什麼? 甚至想像在神祕的夜色中，稍縱即逝的美感。」

溫室效應在全球發酵，日頭赤炎炎，滿身大汗的情形也習以為常，樹上蠶鳴，更讓人煩燥加倍。所幸被大雷雨後沖刷的午後氣息還存在著涼意，也打消了我因為過熱而拒絕出門的念頭。

隨手一抓前陣子拿到的展覽訊息，看到一張金車藝術空間「動畫人創作祭」的酷卡，立刻吸引我的目光，可愛的文宣設計，讓我開始對這個展覽產生很多想像，簡介上寫道:「除了動畫影片播放之外，將展覽主題回歸到創作者本身，激盪創意、展現自我特質。」說實在話，人人愛看「動畫」，但它在台灣的資源卻是相當貧乏，台灣人心中的動畫始終停留在代工的印象。其實台灣有許多優秀的動畫創作人材都曾在國際各大影展發光發熱，偏偏這塊土地卻缺少舞台讓他們發揮。很多人都不知道，動畫的創作需要投注多少的心血，更需要學習多少的藝術表現手法所集結而成，無論是手繪能力、一秒鐘裡畫面的計算，光影的表現等等，都需耗費幾兆億個細胞及肝硬化的風險投入製作。而經典的皮克斯動畫裡面，一部一個半小時的動畫影片的製作，至少需要六百名以上的人力分工而成，其中還不包括影片完成後的宣傳等等計算，更何況是台灣動畫創作者全部一手包辦的獨立製片，台灣動畫人創作祭這個展題讓我非常好奇這場展覽是如何表現? 決定前去一探究竟。